在当代影坛，少有作品能像《封神》那般承载着深厚的文化积淀，既是陈旧外传的复述，亦然当代创意的再造。但是，如安在这份传承与立异之间找到均衡，成为了每一位创作家的坚苦。尤其迎靠近这么一个包罗万象的故事体系，怎样既不让经典逊色，又能打动本日不雅众的心灵，即是导演乌尔善所要报告的重要问题。

他曾说说念：“《封神》险些是大众皆知的故事，险些每一个中国东说念主心中齐有属于我方的‘封神’图景。”从这个角度动身，乌尔善并未一味复制旧有的框架，而是深挖那些延续全剧的花式干线，尤其是其中那两对父子的纠葛。姬昌与姬发，殷寿与殷郊，这两对父子之间的深远花式，险些成了乌尔善创作的开端。在他看来，要是将这些互联系注的花式讲透，即使莫得浮华的殊效，空匮震撼的所在，也依旧能为不雅众带来震憾心弦的故事。

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乌尔善并不躲避传统的泰斗标志，比如哪吒、杨戬、姜子牙、雷震子这些大众皆知的脚色。他明晰这些标志关于不雅众的迫切性，但他并莫得单纯依赖这些有名度，反而试图通过立异的视角，让这些经典脚色快乐新的生命。“我想带给不雅众的，不是重叠旧的故事，而是通过这些东说念主物关联，构建出一种新的叙事体验。”他如斯说念出创作的情意。

关于他来说，最深刻的立异来自于对父子关联的商酌。固然这份花式早已在原著中有所体现，但乌尔善通过我方的视角，将这种关联的复杂性与脉络感进一步放大。他投诚，这不单是是故事情节的鼓吹器具，更是花式深度的体现。这些紧密的花式，在一场场垂危的对抗与糟跶中迟缓伸开，既不失经典，又展现了全新的叙事魔力。

至于与演员的互助，乌尔善也领悟了他的专有想路。尤其是在与费翔的互助上，他莫得一番横暴的劝服，而是将脚本递给对方，费翔当场绝不踯躅地迎接出演。他传颂费翔关于脚色的交融之深刻，尤其是殷寿这一东说念主物的复杂性，费翔不仅将其震怒的一面呈现得长篇大论，同期也揭示了脚色内心的反抗与无奈。费翔的演绎，让影片的花式深度获得了显赫提高。

而关于年青演员的弃取，乌尔善强调了两个方面：率先是演员对电影的宠爱，其次是外形与脚色的契合度。尽管大大齐演员并未有过专科的饰演西席，但他们在《封神》的西席营中迟缓锻练我方，最终大要妥当电影关于演员的高圭臬。尤其是西席营的高强度课程，既让演员们在身体上获得了熟悉，也让他们在花式上愈加大要交融脚色的内心全国。

在拍摄的经由中，乌尔善采选了舞台剧的饰演容貌来确保每个脚色的发扬力，尤其是在殷寿逼迫四大伯侯犬子这一迫切戏份中。他条款演员们通过彩排充分交融脚色的心绪变化，确保拍摄时大要传递出花式的张力与戏剧性的打破。而电影镜头的贪图也高深地增强了这种花式的发扬力，使得通盘故事在节拍与氛围上齐愈加令东说念主沦落。

此外，电影中的殊效相同受到乌尔善的严格把控。尤其是雷震子这一脚色的数字化制作，需要通过动态捕捉技能精准地将真东说念主演员的饰演调节为编造脚色。在雷震子与姬昌的相认场景中，殊效团队的用心贪图不仅让东说念主物外形更为简直，同期也让不雅众感受到了脚色之间的深刻花式打破。

关于创作的节拍，乌尔善坦言，我方险些将整个时刻齐插足到电影制作当中。脚本的改编、演员的弃取、西席的安排，以至每一场戏的细节，齐需要无数次的打磨与调理。尽管如斯，乌尔善依旧投诚，惟一阅历了时刻的锻练，智商打造出这么一个充满新意与经典传承并存的《封神》全国。

最终，乌尔善用他那专有的容貌，奏效将一个纷乱、历史悠久的故事，融入了当代的技能与花式讲话。他的《封神》，不仅是对经典的致意，更是对异日创作的探索。正如他所言，惟一在按捺的试探和立异中，智商将一个庞大的故事体系呈现给不雅众，带来前所未有的视觉与花式冲击。

愿这份充满花式与创意的神勇，大要让每一个不雅众在那漫长的时光河流中，已经感受到“封神”故事中的那股恒久的力量。

发布于：山西省

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